FERMARSI A GUARDARE
A volte costruisco l’immagine prima ancora di scattarla. Altre volte è già lì e devo soltanto accorgermene.
IL MIO MODO DI FOTOGRAFARE
Non inseguo necessariamente l’immagine perfetta. Mi interessa di più capire che cosa voglio raccontare, preparare le condizioni perché possa accadere e poi lasciare comunque spazio a ciò che non avevo previsto.
La tecnica mi serve per arrivarci: luce, tempi, ottiche, flash, composizione e post-produzione sono strumenti, non il soggetto. Quando preparo un set provo a vedere in anticipo la fotografia che vorrei ottenere, sapendo benissimo che il momento decisivo sarà quasi sempre leggermente diverso da quello immaginato.
QUANDO COSTRUISCO L’IMMAGINE
Acqua, luce, movimento, oggetti semplici. Prima viene l’idea, poi il set, poi parecchi tentativi. Infine — qualche volta — succede esattamente quel mezzo secondo che stavo aspettando.
THE DIVE OF THE THREE GRACES
Questa fotografia nasce da un set preparato in terrazza: luce naturale, fondo nero, tempi molto rapidi e una quantità poco elegante di tentativi. L’immagine che avevo in mente non sarebbe mai uscita esattamente così — ed è proprio questo che rende interessante aspettarla.
Una lampadina, acqua e luce diventano un’immagine che non pretende di essere reale: vuole soltanto rendere visibile un’idea.
Qui la fotografia è soprattutto tempo: congelare acqua, vetro e movimento proprio nell’istante in cui sembrano trovare un equilibrio impossibile.
A volte la scintilla arriva dalla musica. Un titolo, una luce rossa e una composizione possono diventare una fotografia prima ancora di prendere in mano la macchina.
QUANDO L’IMMAGINE È GIÀ LÌ
Un luogo, un cielo, una luce o un momento possono essere già sufficienti. A quel punto fotografare significa soprattutto accorgersene e decidere che cosa lasciare dentro il fotogramma.
PORTRAIT OF EVIL — 2020
Il porto di Lazise era già lì. Anche quel cielo pesante. Era il 2020, appena terminato il lockdown, e trasformai lo scatto in bianco e nero accentuandone volutamente l’atmosfera.
Fra le nuvole aggiunsi simbolicamente un teschio: non per fingere che fosse presente nella scena, ma per rendere visibile ciò che quel periodo rappresentava per me. Qui la post-produzione non corregge soltanto una fotografia: diventa parte del racconto.
Sul palco non preparo la scena: posso soltanto leggere luce, gesto ed energia abbastanza in fretta da decidere quando premere il pulsante.
Da un negativo colore Fujifilm, successivamente digitalizzato. Un piccolo frammento della mia fotografia prima del digitale.
Anche una macchina, una superficie o un dettaglio tecnico possono diventare immagine quando si trova il punto in cui funzione, forma e luce si incontrano.
ALTRE IMMAGINI
Qui ho scelto soltanto alcune fotografie per raccontare il mio modo di guardare. Altrove ce ne sono altre, più spontanee o semplicemente nate in momenti diversi.
RICONOSCIMENTI VIEWBUG
Nel tempo questa fotografia ha ricevuto su VIEWBUG 11 riconoscimenti. Il più recente, Spotted Award, ha riportato questo scatto sotto i riflettori.
RICONOSCIMENTI VIEWBUG
Nel tempo questa fotografia ha ricevuto su VIEWBUG 16 riconoscimenti e selezioni. Qui ne raccolgo i titoli, come traccia del percorso che l’immagine ha avuto nella community.
